Um blog sobre músicas de todas as épocas e vertentes feito por um músico louco por arte! Velha,nova, hit, B-side, Undergroun ou Mainstream! Viva A Música!
Em
2005,a roqueira baiana, Pitty lançou seu segundo álbum de estúdio
intitulado Anacrônico. Contando novamente com a produção de Rafael Ramos, esse álbum foi um sucesso ainda maior do que o seu antecessor Admirável Chip Novo lançado em 2003. Carregado de hits como "Anacrônico", "Memórias" e "Na Sua Estante" esse é um álbum que vale a pena ser ouvido.
Veja esses e outros motivos para ouvi-lo nesse
vídeo de álbum review!
Na edição 2014 da versão inglesa do X-Factor uma das participantes chamou atenção pela versatilidade e habilidade de dançar, cantar e exalar personalidade sem precisar disputar com nenhum participante pois não havia lá, outro que fosse sequer parecido com ela musical ou esteticamente. O nome da moça é Fleur East e é sobre ela que falarei nessa postagem afinal ela não saiu como a vencedora da competição musical, mas seu clipe de estreia acaba de chegar ao youtube -e eu o adorei!
Muita cor e dança recheiam o videoclipe feito para a divulgação do contagiante single de estréia da inglesa Fleur East intitulado "Sax". O clipe é tudo que um clipe pop poderia ter, até o diretor foi pontualmente escolhido. O diretor é Colin Tilley que já assinou a direção de videoclipes como "Anaconda" de Nicki Minaj, "Lose Control" de Keri Hilson featuring Nelly, "No Sleep" de Wiz Khalifa, "Salute" da Little Mix e "All That Matters" de Justin Bieber - A lista dele é looooonga...
O single é o primeiro feito para divulgar o álbum Love, Sax & Flashbacks lançado em 04 de Dezembro de 2015. O álbum é excelente e assim que possível ele ganhará um vídeo de #AlbumReview aqui no JIS! Por hora, bora curtir o colorido e contagiante clipe de "Sax"?!
Nesse lindo post eu falarei sobre o clipe de um artista pelo qual eu ando beeeem apaixonado. O nome dele é James Bay e o clipe é o de "Let It Go". Bora falar sobre o moço!
James bay é um artista britânico que acaba de lançar seu primeiro álbum, intitulado Chaos & The Calm. Antes disso ele já havia lançado 4 EPs. O segundo deles foi o Let It Go, lançado em 2014. A faixa título é o tema desse post.
No clipe dirigido por Daniel Kragh-Jacobsen , James canta solitário em um quarto até que decide sair da casa, isso seria simples se não fosse pelo fato de a casa estar começando a pegar fogo. Dá uma agoniazinha de assisti-lo saindo de boa da casa que está prestes a explodir. A fotografia, como sempre, foi um dos maiores motivos pelos quais eu parei pra escrever sobre este clipe.
O diretor de "Let It Go", Daniel Kragh-Jacobsen já assinou a direção de clipes como "All I Know" do Washed Out, "Hey, Love" da dupla Quadron, além de "Fall" e "Open" do Rhye.
Em 2006, Juliette & The Licks lançou seu segundo álbum de estúdio intitulado Four On The Floor. Com produção de Dylan McLaren e participação de Dave Grohl nas bateras o álbum é um exemplo de álbum de estúdio com energia de show ao vivo. E é sobre ele que eu falo nesse vídeo de álbum review!
Em 20 de Novembro de 2001 a cantora Alecia Moore A.K.A. P!nk lançou seu segundo álbum de estúdio intitulado Missundaztood e,com ele, ela deu um passo super importante na carreira no sentido de poder fazer um trabalho mais autêntico e que abrange várias camadas da personalidade e musicalidade dela e é sobre esse álbum sobre o qual eu trato no vídeo desse post!
Em maio de 2015, Tulipa Ruiz lançou o seu 3º álbum de estúdio intitulado Dancê. Com produção de Gustavo Ruiz e algumas participações especiais como João Donato o álbum mostra o crescimento , cada vez maior, de Tulipa Ruiz e vale a pena ser ouvido.
Quando eu pensei em manter o foco do blog nos clipes bem feitos, eu não imaginava que iria descobrir tanta coisa boa, tanto artista bom, tanto som interessante, tanto diretor fodastico que me levam, sempre, à conhecer + e + sobre músicas e tudo que envolve um videoclipe. Em um mundo onde se torna cada vez mais cansativo e repetitivo ouvir gente falando que "hoje em dia não se fazem coisas como antigamente", "Hoje não existe música boa sendo feita!" ou "Hoje tudo é cópia do passado!" eu orgulhosamente atualizo o blog para mostrar que ,SIM! , há muita coisa nova e muito boa sendo feita que estão na internet ao alcance de todos que estejam de ouvidos, olhos e mentes abertos para capta-la!
No post de hoje eu vou falar sobre uma moça que eu encontrei por acaso na lista de álbuns recém lançados e que me chamou atenção pela capa e depois q eu apertei play o vício começou. O nome da moça é V V Brown e venho falar sobre o clipe de "Shift". bora?
V V Brown é uma artista inglesa que acaba de lançar seu terceiro álbum de estúdio intitulado Glitch. O carro-chefe escolhido para a divulgação do álbum foi a faixa "Shift". Shift é uma das se não a músicas mais dançantes do álbum. Isso não significa que o álbum não é bom, apenas indica que o álbum pende para um lado muito mais alternativo do que essa faixa possa, talvez, fazer parecer.
O clipe de Shift tem o nível que a música o faz merecer ter. Fotografia impecável. Iluminação interessante. Figurinos excelentes que vão desde um minimalista até um vanguardista. Ou seja. Do jeito que eu amo. A direção dessa obra de arte ficou a cargo do jovem Danny Gold. Danny já trabalhou com videos de moda, documentário e para videoclipes de "River Full Of Liquor" de Leon Else e "Green" e "We Are The People" de Jay Brown.
Bora aumentar o som e curtir esse banquete áudio-visual?
Muitas são as bandas que levam tempo para conseguir atingir o sucesso, mas no caso do A-Ha, o seu primeiro single e videoclipe já o elevaram aos céus. O clipe sobre o qual eu vou falar nessa postagem é o de "Take On Me", impossível pensar em videoclipes sensacionais , sem lembrar desse clássico oitentista!
Pal Waaktaar (Guitarrista), Magne Furuholmen(Teclados) e Morten Harket(Vocalista)
"Take On Me" foi o primeiro single da banda Norueguesa A-ha, mas foram necessários alguns ajustes até que a música ganhasse a roupagem que a tornou conhecida mundialmente. A primeira versão do single foi lançada em 1984, mas não obteve sucesso. Após isso, outro lançamento foi feito~também sem êxito~ até que a música caiu nas mãos do produtor britânico Alan Tarney e ganhou a roupagem Synth Pop que a tornou mundialmente conhecida quase que instantâneamente. Depois disso Tarney foi escalado para produzir o álbum de estréia do A-ha intitulado Hunting High And Low lançado em '85, Scoundrel Days em '86, Stay On These Roads '88 e novamente, esse ano, para produzir Cast In The Steel! - uma parceria que deu e dá certo!
Não esquecendo que o blog é sobre videoclipes ...
Outro fator decisivo para que "Take On Me" virasse o hit que virou foi o fato de ele ter ganhado um videoclipe memorável. O clipe dirigido por Steve Barron, foi inspirado no filme Viagens Alucinantes(1980). Em "Take On Me" uma moça está em um bar enquanto folheia uma HQ e é convidada por Morten Harket(vocalista) para entrar na história. No HQ a moça é perseguida junto com os outros membros da banda até que saí da história e aparece ao lado do cesto de lixo onde a garçonete havia jogado o HQ, volta pra casa e ... bom... isso você verá quando assistir o clipe até o final.
O clipe faz uso do efeito RotoScoping que consiste em desenhar o que já havia sido filmado. Essa foi a técnica empregada para desenhos como Betty Boop, Branca de Neve entre tantos outros. A grande diferença é que no clipe do A-Ha os desenhos interagem com a filmagem original dando aquele visual de outra dimensão. Steve Barron tem em seu currículo, videoclipes como "Don't You Want Me" da Human League, "Burning Up" de Madonna, "Billie Jean" de Michael Jackson,"Pale Shelter" do Tears For Fears, "Heaven" de Bryan Adams, "Money For Nothing" do Dire Straits e "As The World Falls Down" de David Bowie além de ter trabalhado com A-ha em clipes como "The Sun Always Shines On TV", "Train Of Thought", "Cry Wolf", "Hunting High And Low" e "Crying In The Rain". Além de videoclipes, Barron também dirigiu filmes como As Tartarugas Ninja(1990), Os Cabeças De Cone(1993) e As Aventuras De Pinochio(1996).
Bom, após essa avalanche de informações, bora assistir "Take On Me"?
O lindo de ter um blog sobre videoclipes é, sempre, poder conhecer mais sobre clipes que me fazem meu queixo cair. Esse post é sobre um videoclipe pelo qual eu sou apaixonado porquê ele traz a tríade ideal para um videoclipe: O Artista não rotulável, O diretor com uma super identidade e uma música que eu ouviria no modo repeat por um dia inteiro!
Moby
O clipe sobre o qual eu me refiro é "Natural Blues" do multi-instrumentista e produtor americano que atende pelo nome de Moby.
"Natural Blues" foi o 5º single lançado para a divulgação do álbum Play de 1999. O álbum que já havia ganhado atenção devido à singles como "Honey","Bodyrock" e "Why Does My Heart Feel So Bad?" trouxe à tona mais um hino. A música é densa e tem em sua composição o sample da música "Trouble So Hard" da cantora americana de folk e blues, Vera Hall.
Single de "Natural Blues"
O videoclipe ,dirigido por ninguém menos do que David LaChapelle, traz Moby envelhecido e em uma espécie de hospital onde ele assiste flashes de toda a sua vida antes de ser levado pelos braços de uma espécie de anjo da morte interpretado por Christina Ricci(Familia Adams). A fotografia do videoclipe é um show aparte, como em todos os videoclipes dirigidos por David LaChapelle.
David LaChapelle
David LaChapelle é um fotografo apadrinhado por Andy Warhol por seu trabalho na revista Interview e desde então, fotografou algumas, senão todas, as maiores celebridades do mundo e as colocou em seus livros lotados de cores saturadas e cenários surrealistas, que também constituem os clipes que ele dirige. Na lista de videoclipes dirigidos por ele estão "Dirrty", Can't Hold Us Down" e "The Voice Within" de Christina Aguilera, "It's My Life" do No Doubt, "This Train Don't Stop Here Anymore" de Sir Elton John, "I'm Glad" de Jennifer Lopez, "Everytime" de Britney Spears e "Feeling This" do Blink 182 -Ou seja, clipes que eu COM CERTEZA postarei aqui!- entre outros tantos!
Após essa avalanche de informações , bora curtir Moby?
Em 1996 Alanis Morissette estava ganhando o mundo graças ao seu, aclamado, Jagged Little Pill. Um dos clipes feitos para a divulgação do álbum tem uma das letras de música que eu mais gosto e um videoclipe simples, porém fodastico. Bora falar sobre ele!
O terceiro single editado para a divulgação de Jagged Little Pill, foi o da música "Ironic", lançado em Fevereiro de '96 e foi , naquele momento, o single mais bem sucedido de Alanis.
[Detalhe: Jagged Little Pill foi o terceiro álbum de estúdio de Alanis, sendo o primeiro com lançamento internacional. Foi lançado pelo selo de música
Maverick, fundado por Madonna.]
Nesta faixa, Alanis cita várias situações irônicas - para não dizer trágicas - com as quais todos nós ,ao menos uma vez na vida, temos que enfrentar, seja no lado afetivo ou no dia a dia. O clipe é uma das provas de que clipe bom não precisa ser superprodução, tem que ser uma ideia boa e bem executada.
A direção ficou a cargo do maravilhoso diretor Stéphane Sednoui e mostra 4 Alanis interagindo entre sí em um carro, mas não!Não há efeitos visuais no clipe. Só um câmera bem posicionada e uma fotografia interessante- vide as roupas das 4 Alanis.
Stéphane tem um currículo invejável e inspirador como diretor de videoclipes. Assinou a direção de clipes como "Sly" do Massive Attack, "Give It Away" do RHCP , "Fever" da Madonna, "Sleep To Dream" da Fiona Apple e "Queer" do Garbage e "Possibly Maybe" da Björk ... uma longa lista...
Agora BORA assistir o clipe de "Ironic" para ver 4x Alanis?
Domingo é, geralmente, cultuado como sendo um dia de descanso e por esse motivo passa muito perto de ser o dia da preguiça. O clipe que postarei hoje é o de uma música que trás preguiça até no nome...
A faixa é "Lazy" que é o resultado da parceria entre X-press 2 e o David Byrne que fez um belo sucesso entre 2002 e 2003.
Bora conhecer mais sobre a música, seus autores e o videoclipe!
X-press 2 é uma dupla britânica de house music formada por DJ Diesel(Darren House)& DJ Rocky(Darren Rock), já David Byrne é ex-vocalista e guitarrista da lendária banda Taking Heads e até hoje continua na ativa transbordando criatividade em parcerias ou projetos solo.
"Lazy" é um dos mais bem sucedidos singles lançados pelo X-press 2 e está no álbum de estreia da dupla intitulado Muzikizum lançado em 2002. A música atingiu o topo da parada de dance music da billboard! Em 2004 Byrne gravou uma versão de "Lazy" com direito à orquestra em seu 7º álbum solo de estúdio, intitulado Grown Backwards- e ficou muito boa!
[Capa do Single feita por Tom Hingston Studio]
O clipe , dirigido por Howard Shur, mostra um moço que é uma bela batata de sofá, pois não sai de lá pra coisa alguma e conta com inúmeros dispositivos para o auxiliar a fazer tudo sem sair do sofá.Nada me parece mais com um dia de domingo do que esse clipe!
Bora curtir esse hino da preguiça?ahhh vai! É só clicar no play...
Em meados de 2013
uma parceria musical gerou uma música, que gerou outra, outra e outra até virar
um álbum e ser lançada em um projeto nomeado como Sons Of The Sea e é sobre um dos clipes deles que eu vou tratar nesse post.
A parceria é
entre o produtor musical Brendan O'Brien super renomado por seu envolvimento na
produção, mixagem e na engenharia musical de, ao menos, 40 álbuns que já
alcançaram o #1 das paradas do mundo e foram sucesso de crítica. Seu CV passeia entre bandas como Stone
Temple Pilots, Pearl Jam, Rage Against The Machine, Korn, Limp Bizkit, Incubus
entre outros tantos.
Brendan O'Brien / Brandon Boyd
Falando em Incubus... a outra metade da Sons Of The Sea é ninguém mais, ninguém
menos do que o super lindo, tatuado e talentoso Brandon Boyd, vocalista da
Incubus que resolveu transformar a parceria de longa data com O'Brien em algo
mais próximo.
[E assim nasceu a Sons Of The Sea.]
O
primeiro álbum, autointitulado, foi lançado em setembro de 2013, apenas 3 meses
após o EP Compass. O álbum traz uma sonoridade deliciosa, que diz respeito à produção de Brendan O'Brien e letras interessantes que ganham excelente interpretação nos vocais de Brandon, que sempre me soam infalíveis.
E para
justificar o motivo de tanta euforia, nada melhor do que fazer um post sobre um
dos videoclipes feitos para alavancar a divulgação do álbum de estreia da
dupla. Clipe esse que traz muita sensualidade e leite em uma só tomada afinal,
Brandon e uma linda moça rolam no que acaba se tornando uma piscina de leite
onde ele acaba por se afogar.
O clipe foi dirigido por Taylor Cohen, que também já assinou a direção de
clipes interessantes e até perturbadores como "Lessons Learned" de
Matt & Kim, "Klaap Klaap" da Little Dragon,"So Strange"
e "Bad Weather" da Superhumanoids entre outros. Fotografia bem
cuidada e sensacional ideia de fazer o clipe em uma tomada, só me fez gostar
mais e mais do clipe.
Eu, muitas vezes, conheço artistas
graças à minha curiosidade, à mídia e/ou a outros blogs, mas a artista-tema
deste post chegou até mim por intermédio de uma amiga minha que trabalha com Moda, mas que
também adora música ( Jessica Félix) e me indicou uma artista para escutar.
Desde o primeiro momento, eu fiquei hipnotizado por sua voz e presença. O nome
da moça é Seinabo Sey, então bora falar sobre um videoclipe de estreia dela?!
Seinabo Sey é uma cantora sueca com voz forte, instigante e influenciada pela
soul music. Seu ep de estréia intitulado For Madalaine –título dado em homenagem
à mãe dela- traz com sigo uma sonoridade densa, que eu adoraria descrever como
o encontro de Björk, Mody e Aretha Franklin, mas que acaba sendo mais que isso.
[Quando falo DENSO, eu falo no melhor dos sentidos, OK?!]
O E.P. for produzido por Magnis
Lidehäll, conhecido por trabalhos com Katy Perry, Britney Spears, Sky Ferreira
e Kylie Minogue.
[Capa do Single]
O primeiro single por Seinabo Sey foi "Younger" foi
lançado em 25 de Novembro de 2013 e fez Seinabo ganhar atenção do publico e dos
críticos pouco a pouco até que For Madaleine EP fosse lançado em Outubro de
2014 para que ela caísse , de vez, nas graças do povo e da crítica.
O clipe de "Younger" foi dirigido pelo, também sueco, Gustav
Johansson. Gustav já é diretor de arte e de videoclipes reconhecido e premiado,
tendo em seu currículo, clipes como "Ray" de Daniel Adams e campanhas
publicitárias para Vogue, Phillips e H&M.
O post de hoje é sobre a versão de uma música do Fleetwood Mac feita pela banda The Corrs. Eu amo The Corrs há tempos e não sabia que um dos maiores sucessos deles, na verdade, eram uma regravação. O lado bom disso foi que, graças a isso, eu finalmente achei uma boa desculpa pra ouvir Fleetwood Mac e me apaixonei por eles.
Então bora descobrir que música é essa e falar um pouco sobre as 2 bandas e suas versões?!
Fleetwood Mac é uma banda de rock formada por Lindsey Buckingham, Stevie Nicks, Christine McVie, John McVie, Mick Fleetwood.
Em 4 de Fevereiro de 1974 o Fleetwood Mac lançou seu 11º e mais bem sucedido álbum de estúdio intitulado Rumours. Como parte da divulgação do álbum foi editado o single para a faixa "Dreams" escrita por Stevie Nicks, que veio a se tornar um dos maiores sucessos da banda.
[Capa do Single]
O álbum ganhou Grammy de melhor álbum do ano e vendeu mais de 40 milhões de cópias, se mantendo até hoje, como um dos maiores álbuns de todos os tempos e tendo elevado o Fleetwood Mac ao status de super banda desde seu lançamento.
Bora curtir "Dreams" em sua versão original?
[OTHERSIDE]
O quarteto irlandês The Corrs, formado pelos irmãos Andrea, Sharon, Caroline e Jim Corr
ficou conhecido mundialmente por fazer músicas com influências de rock,
pop e música celta. Um single, em especial ajudou a banda a ganhar fans
ao redor do globo.
Esse single é o da faixa "Dreams", lançado em 4 de Maio de 1998, e faz parte da coletânea Legacy: A Tribute to Fleetwood Mac's Rumours, produzida pelos membros do Fleetwood Mac e lançada naquele mesmo ano. Nessa coletânea vários artistas comoElton John, Matchbox20, Jewel, Cranberries e The Corrs interpretam as faixas de Rumours.
Curiosamente a faixa gravada
pelo The Corrs os ajudou a ganhar sucesso mundial. A faixa fez tanto sucesso que fez a banda relançar seu segundo do álbum de estúdio, intitulado Talk On Corners, lançado em 1997, para poderem inclui-la na tracklist.
[Capa do Single]
O video de "Dreams" foi dirigido por Dani Jacobs, que já havia trabalhado com o The Corrs nos clipes de "Never Loved You Anyway" e "Runaway" também assinou a direção de clipes como "Crazy For This Girls" da dupla Evan and Jaron, "Breaking Down Again" do Tears For Fears, "Into The Blue" do Moby e "Strangers Like Me" do Phil Colins.
A versão de "Dreams" é o remix de Todd Terry que ajudou ainda mais no crescimento da popularidde da música.
Em 2001 a diva pop
australiana Kylie Minogue lançou seu oitavo álbum de estúdio intitulado Fever. Para a divulgação deste material o primeiro single foi muito bem escolhido, diga-se
de passagem, tanto que ele é o tema desta postagem.
O single editado foi da
faixa "Can't Get You Out Of My Head" e foi lançado dia 17 de setembro
de 2001 e invadiu as pistas de dança e rádios fazendo Kylie passar a receber
mais atenção do mundo, pois até então seu sucesso não havia desembarcado com
tanta força nas Américas.
No clipe feito para a
divulgação deste single, Kylie usa e abusa da postura de diva e do seu
sex appeal na medida certa enquanto dança e
'desfila' com vários looks futuristas sensacionais que combina
perfeitamente com o cenário ao seu redor. O
clipe ganhou 2 prêmios da Mtv americana em 2002, sendo eles: VMA de
Melhor
Clipe Dance e o VMA de Melhor Coreografia.
Capa do single
A coreografia do clipe foi criada pelo americano Michael Rooney, que também já
havia sido premiado pela coreografia dos clipes "Praise You" do
Fatboy Slim e "It's Oh So Quiet" de Björk. A direção do clipe ficou a
cargo da britânica Dawn Shadforth que já assinou a direção de clipes como
"Fun For Me" da Moloko, "Bag It Up" de Geri Halliwell,
"Drumming Song" da Florence + The Machine, "Lights" da
Scissor Sisters entre outros clipes ,geralmente, de artistas pop e europeus!
Bora babar e se jogar no corpo e no som da lindíssima Kylie?
